El Festival
Festival al día
Transparencia
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Gian Carlo Menotti
Igor Stravinski
George Gershwin / Robert Russel Bennett
Béla Bartók
Francesca Dego, Alessandro Carbonare y Alessandro Taverna nos ofrecen un programa que plantea un diálogo fascinante sobre la música del siglo XX a través de un formato exigente y poco convencional como el trío de violín, clarinete y piano.
La selección nos sitúa en esa frontera exacta donde la tradición académica abraza el jazz y el folclore. La rítmica afilada, austera y casi cínica que imponen Stravinski y Bartók encuentra el contrapunto perfecto en el lirismo de Gershwin y la fluidez melódica de Menotti. Es un conjunto de obras implacable que no permite errores; exige a los intérpretes un virtuosismo absoluto y un entendimiento profundo del ‘swing’ y la ironía que esconden estas partituras.
Un acierto de programa con verdadero músculo intelectual.
La violinista ítalo-estadounidense Francesca Dego es reconocida internacionalmente por la profundidad de sus interpretaciones y su impecable técnica. Ha actuado con algunas de las principales orquestas de Norteamérica, Europa, Asia y Oceanía, entre ellas la Dallas Symphony Orchestra, la Houston Symphony, la National Symphony Orchestra, la London Symphony Orchestra, la Philharmonia, la London Philharmonic Orchestra, la NHK Symphony, la Tokyo Metropolitan Symphony, la Orchestre des Champs-Élysées y la Luxembourg Philharmonic, colaborando con directores de primer nivel como Fabio Luisi, Philippe Herreweghe y Andrés Orozco-Estrada. En España, ha tocado con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Filarmonía de Oviedo y la Orquestra de la Comunitat Valenciana.
En la temporada 2025/26 debuta con la Baltimore Symphony Orchestra, la Seattle Symphony y la Dortmunder Philharmoniker, entre otras, y regresa a formaciones como la Tokyo Metropolitan Symphony y la Orquesta del Teatro Carlo Felice. En la temporada 2026/27 será artista residente en el Wigmore Hall, donde ofrecerá recitales y conciertos de música de cámara, incluyendo estrenos mundiales de obras escritas especialmente para ella.
En 2023 realizó su debut discográfico con la London Symphony Orchestra como la primera artista destacada en Apple Classical con A New Dawn. Mantiene una estrecha colaboración con prestigiosos directores y es una intérprete muy solicitada en el ámbito de la música de cámara, actuando junto a destacados solistas internacionales.
Alessandro Carbonare es Primer Clarinete de la Orquesta de la Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Desde 2003 ha residido en París, donde durante quince años ocupó el cargo de Primer Clarinete de la Orchestre National de France. Asimismo, ha colaborado con la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Chicago y la Filarmónica de Nueva York.
Ha sido ganador de importantes concursos internacionales y cuenta con dos grabaciones galardonadas con el Diapason d’Or. Profesor invitado en la Juilliard School de Nueva York y en el Royal College of Music de Londres, ha formado parte de los jurados de los más prestigiosos concursos internacionales de clarinete. Por invitación personal de Claudio Abbado, ocupa también el puesto de Clarinete Principal de la Orquesta del Festival de Lucerna y de la Orquesta Mozart.
Interesado no solo en la música “clásica”, ha participado en programas de jazz y klezmer junto a Paquito D’Rivera, Stefano Bollani, Michel Portal, Enrico Pieranunzi y Luis Sclavis.
La forma de hacer música de Alessandro Taverna “estimula los sentidos como una visita a su Venecia natal” y suscita “una sensación de asombro”. Alcanzó proyección internacional en el Concurso Internacional de Piano de Leeds en 2009, cuando The Independent describió su interpretación del Primer Concierto para piano de Chopin como “minutos impecables de poesía”.
Desde entonces ha actuado en las principales salas de conciertos del mundo, entre ellas el Teatro alla Scala de Milán, el Musikverein de Viena, el Lincoln Center de Nueva York, el Suntory Hall de Tokio, el Royal Festival Hall y el Wigmore Hall de Londres, el Konzerthaus de Berlín y el DR Koncerthuset de Copenhague.
Ha colaborado con directores como Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Fabio Luisi, Myung-Whun Chung, Daniel Harding y Gianandrea Noseda, y con orquestas de prestigio internacional, entre ellas la Filarmonica della Scala, la Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, la Filarmónica de Múnich, la Dallas Symphony Orchestra y la NHK Symphony Orchestra.
Muy activo en la música de cámara, colabora con colabora con artistas internacionales como Francesca Dego, Martin Owen, Mariangela Vacatello, Enrico Bronzi, Edgar Moreau, Alena Baeva, Maxim Rysanov, Fumiaki Miura y Clara-Jumi Kang.
Galardonado en importantes concursos de piano, como los de Leeds, Londres, Hamamatsu y el Busoni de Bolzano, en 2012 recibió el “Premio del Presidente” de la República Italiana.
