Castro-Urdiales, Santander, Santillana del Mar, Somo-Loredo y Argüeso acogen los primeros conciertos de Marcos Históricos

El 75 Festival Internacional de Santander ha llevado a Castro-Urdiales, el Patio de Caballerizas de la Península de la Magdalena (Santander), Miera, Santillana del Mar, Somo-Loredo y Argüeso los conciertos de Marcos Históricos de la primera semana de programación. Un recorrido que ha acercado al público a algunos de los nombres imprescindibles de la interpretación musical históricamente informada y al interminable universo creador de Lorca.

La presencia de La Real Cámara (Emilio Moreno, violín; Marc de la Linde, viola de gamba; y Eduard Martínez, clavecín) el miércoles 5 de agosto en la Iglesia de Santa María de la Asunción de Castro-Urdiales (21 horas) ha servido para presentar en el FIS música española de la primera mitad del siglo XVII con el programa «Enrique Botelero / Henry Butler, músico inglés al servicio de la corte española». El eje central del programa es la figura de Henry Butler (conocido en la península como Enrique Botelero), compositor y virtuoso de las cuerdas inglés que, debido a los conflictos religiosos en su país de origen, buscó refugio en Madrid.

«Un granadino ciego de nacimiento y ausente muchos años de la ciudad sabría la estación del año por lo que siente cantar en las calles». Esta frase de Federico García Lorca pertenece a la famosa conferencia de 1933 «Cómo canta una ciudad de noviembre a noviembre». En ella, el autor mezcló su prosa llena de lirismo con intervenciones musicales al piano que él mismo interpretaba, y el FIS, en colaboración con la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), la ha recuperado, el jueves 6 de agosto, en el Patio de Caballerizas de la Península de la Magdalena, en Santander, en un espectáculo de entrada libre que reprodujo esta conferencia junto con algunas de las canciones que Lorca, en su afán por dignificar la cultura popular española, recabó, armonizó y grabó como Canciones Españolas Antiguas. Una propuesta con dirección de escena de Nacho García que reúne al actor Raúl Peña (Lorca), el contratenor Christian Borrelli (Federico) y la pianista Cristina Presmanes (García). 

La Iglesia de Santa María de la Asunción de Miera y la Colegiata de Santa Juliana de Santillana del Mar dieron la bienvenida, los días 6 y 7 de agosto, al programa Amor Místico, que reúne a La Ritirata con la actriz Manuela Velasco. Un programa de música barroca y recitación poética, dirigido por el violonchelista Josetxu Obregón, que combina la voz de la mezzosoprano Beatriz Oleaga y la interpretación dramática de Velasco con textos de místicos y poetas españoles de los siglos XVI y XVII, con Daniel Oyarzábal al órgano positivo. 

Los hermanos Pablo y Daniel Zapico fueron los encargados de despedir la primera semana de programación. El 8 de agosto, en el Santuario de Nuestra Señora de Latas de Somo-Loredo; y el 9 en el Castillo de San Vicente de Argüeso, presentaron una propuesta que incluyó, de manera inédita y como estreno en tiempos modernos, sonatas del boloñés Filippo Dalla Casa y del siciliano Antonino Reggio. Ambos laudistas son autores de las dos últimas fuentes conocidas de música para archilaúd, instrumento que, junto con la tiorba, tuvo su apogeo en el Barroco.

Filippo Dalla Casa nació en 1737 y murió poco después de 1811. Fue profesor de pintura y un intérprete aficionado del archilaúd y la tiorba. Su música proviene de su manuscrito de Bolonia (1759/60), una compilación de la música que le gustaba interpretar. Tras el álbum The Filippo Dalla Casa Collection (Winter&Winter 2020), el repertorio de archilaúd moría con esta fuente. Sin embargo, ahora las sonatas inéditas del sacerdote Antonino Reggio se convierten en la última obra conocida de música para laúd.