El Festival
Festival al día
Transparencia
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Presentado por primera vez en el Palau de la Música Catalana en 2021, “Bach & Forward” consiste en un concierto improvisado a los teclados de la mano de Juan de la Rubia y Marco Mezquida. Dos grandes especialistas en improvisación que, en torno a la figura de J. S. Bach, se van dando réplica y retándose mutuamente al piano y al órgano, en una experiencia única e irrepetible.
“Hay que decir que es muy inteligente tomar como base la música de Bach, padre de tantas cosas y referente indiscutible para generaciones de músicos, no en vano la improvisación debe estar antes que nada asentada sobre el respeto y el conocimiento profundo de lo que se quiere referenciar. Por lo tanto, el mensaje de De la Rubia y Mezquida era claro: "No queremos romper nada. Estamos aquí porque amamos la música y respetamos a Bach, pero lo queremos fuera del museo ". Desde perspectivas diferentes, la más jazzística de Mezquida y la más escolástica de De la Rubia, los solistas construyeron una estructura complejísima en la que de vez de cuando se podían apreciar fragmentos de las Variaciones Goldberg o El clave bien temperado mientras se pasaban la voz cantante y se intercambiaban los instrumentos (De la Rubia demostró su maestría al piano mientras Mezquida osaba sentarse en el órgano). De hecho, las "fronteras" se desdibujaron tanto que fue imposible determinar cuándo daban paso a las composiciones propias que los músicos habían preparado para la ocasión (una Passacaglia en el caso de Mezquida y una Fuga a cinco voces por parte de De la Rubia).”
(Meritxell Tena, Barcelona Clàssica 2021)
Organista Titular de la Sagrada Familia de Barcelona, Juan de la Rubia es también profesor de improvisación en la Escuela de Música de Catalunya (ESMUC) y uno de los organistas más reconocidos en España y Europa. Destacado improvisador, ha realizado conciertos en este ámbito sobre la proyección de películas como Faust, Nosferatu (F. W. Murnau) y Metrópolis (F. Lang). En los últimos años, su actividad concertística ha sido incesante, actuando en más de veinte paises y en escenarios como el Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palau de la Música Catalana, Konzerthaus de Berlín, Gewandhaus de Leipzig, Elbphilharmonie de Hamburgo, las catedrales de Colonia y Westminster, St. Sulpice de París, y el teatro Mariinsky y la Philharmonia de San Petersburgo, por nombrar algunas. Juan de la Rubia ha tocado como solista con orquestas como la Orquesta Nacional de España, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Kammerorchester Carl Philipp Emmanuel Bach, Orquesta de la Comunitat Valenciana, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Les Siècles, etc. Mantiene una estrecha relación con la Freiburg Barockorchester, con quienes grabó el CD “Sacred Cantatas”, nominado a los Premios Grammy 2018. Así, ha trabajado con directores como Víctor Pablo Pérez, Kazushi Ono, Salvador Mas, Tomás Netopil, Simon Rattle o Henrie Adams, entre otros. Ha colaborado con solistas como Asier Polo, Raquel Lojendio o Philippe Jarousky, con quien grabó el CD “Sacred Cantatas” (Erato, 2016). Dicho disco fue nominado a un Premio Grammy en 2018. Juan de la Rubia ha colaborado con directores como Simon Rattle, François Xavier Roth, Henrie Adams, Víctor Pablo Pérez, Kazushi Ono, Salvador Mas o Tomás Netopil, entre otros. Ha compartido escenario con artistas como Matthias Goerne, Asier Polo, Raquel Lojendio, María Dueñas, etc. Y, en proyectos de diferente índole, con Nacho Duato, Marco Mezquida, Núria Espert o Lluis Pasqual.
Elegido Músico del Año por la Asociación de Músicos de Jazz y Moderna de Cataluña en cuatro ocasiones, Marco Mezquida ha recibido el Premio Ciudad de Barcelona 2019 por su último disco con Chicuelo, ha presentado su concierto de piano solo en el imponente Palau de la Música y ha sido convocado por una interminable lista de artistas de primer orden para realizar grabaciones y conciertos por todo el mundo. Marco Mezquida ha grabado veinte discos como líder o colíder, y más de cuarenta como sideman o colaborador de numerosos proyectos. Su vertiginosa actividad concertística le ha llevado a actuar en importantes auditorios y salas de treinta y cinco países. Destacan sus actuaciones en los festivales de jazz de Tokyo, Londres, Barcelona, Buenos Aires, Hong Kong Arts Festival, San Sebastián Jazzaldia, Belgrade Jazz, Jazz na Fabrica de Sao Paulo, SF Jazz de San Francisco, Festival Castillo de Peralada, y en clubes de jazz tan míticos como Blue Note de Nueva York, Unterfarht de Múnich, Bimhuis de Amsterdam, Moods de Zurich, BMC de Budapest, Montmartre de Copenhague, etc. Así, ha actuado en auditorios de prestigio mundial, como la Kölner Philharmonie, Elbphilharmonie de Hamburgo, Konzerthaus de Viena, Palau de la Música Catalana, Parco della Musica de Roma, Café des Arts de Paris, Auditorio Nacional de Madrid, National Theatre de Sarajevo, Ópera de Argelia, Ha actuado y/o grabado junto a grandes figuras como Lee Konitz, Dave Liebman, Carme Canela, Elliot Zigmund o Perico Sambeat, entre otros. En sus proyectos actuales, colabora con artistas de renombre como Chichuelo, Silvia Pérez Cruz, Trío Pieris, Sol Picó, Trío MAP. En sus proyectos a piano solo potencia su libertad creativa como improvisador y compositor, evidenciando su pasión por la música y su bagaje en los ámbitos de la música clásica y contemporánea, la música popular, el jazz, el free, el pop o el flamenco, como demuestran sus cinco discos publicados a piano solo entre 2013 y 2020.
